저자: 이안 슈라이버
2009년 10월 5일
2009년 10월 2일
게임 디자인의 개념 강좌 시리즈!
현재 이 강좌의 번역은 중단된 상태입니다. 좋은 번역을 위해 새롭게 준비중입니다 :)
"게임 디자인의 개념"(Game Design Concepts)은 2009년 여름 게임 디자이너이자 교육자인 이안 슈라이버(Ian Schreiber)가 블로그를 통해 진행한 게임 디자인 강의입니다. 이 시리즈는 그 강의의 텍스트 자료를 번역한 것입니다. 게임디자인에 입문하는 학생과 현업 디자이너 모두에게 게임 디자인의 이론적 토대와 개념을 학습할 수 있는 좋은 안내서가 될 수 있을 겁니다. 특히 이 자료를 활용하여 친구나 동료들과 함께 강의를 진행해보면 더욱 즐겁고 얻을 게 많은 학습이 되리라 생각합니다.
원문의 저작권은 저자인 이안 슈라이버 씨에게 있으며, "크리에이티브 커먼즈 Attribution 3.0 United States"(간단히 말하면, 저자를 명시하는 한 어떤 목적으로든 자유롭게 복제/개작 가능)로 제공됩니다. 번역문 역시 동일한 라이센스로 제공됩니다. 즉, 저작권자와 번역자의 이름을 명시하는 한 이 번역문을 어디에든 어떤 목적으로든 자유롭게 복제, 수정, 배포할 수 있습니다.
번역문에 대해 문의할 점이 있으면 덧글 적어주시고, 길거나 개인적인 사항은 메일로 보내주셔도 됩니다. 트랙백을 통해 글에 대한 소감이나 피드백을 남겨주시는 것도언제든지 환영합니다.
아무쪼록 즐겁게 배우시기 바랍니다 :)
- 강의 블로그: http://gamedesignconcepts.wordpress.com/ (영어)
- 강의 위키: http://gamedesignconcepts.pbworks.com/ (영어)
- 강의 포럼: http://gamedesignconcepts.aceboard.com/ (영어)
강의 목차
- 강의 개요
- 레벨 01: 개관 / 게임이란 무엇인가? Level 1: Overview / What is a Game?
- 레벨 02: 게임 디자인 / 반복과 민첩한 프로토타이핑 Level 2: Game Design / Iteration and Rapid Prototyping
- 레벨 03: 게임의 형식적 요소들 Level 3: Formal Elements of Games
- 레벨 04: 디자인의 초기 과정 Level 4: The Early Stages of the Design Process
- 레벨 05: 메커닉과 역학 Level 5: Mechanics and Dynamics
- 레벨 06: 게임과 예술 Level 6: Games and Art
- 레벨 07: 의사결정과 몰입이론 Level 7: Decision-Making and Flow Theory
- 레벨 08: 재미의 종류, 플레이어의 종류 Level 8: Kinds of Fun, Kinds of Players
- 레벨 09: 이야기와 게임 Level 9: Stories and Games
- 레벨 10: 비선형적 스토리텔링 Level 10: Nonlinear Storytelling
- 레벨 11: 디자인 프로젝트 개관 Level 11: Design Project Overview
- 레벨 12: 솔로 테스팅 Level 12: Solo Testing
- 레벨 13: 디자이너들과 플레이하기 Level 13: Playing With Designers
- 레벨 14: 디자이너가 아닌 이들과 플레이하기 Level 14: Playing with Non-Designers
- 레벨 15: 블라인드테스팅 Level 15: Blindtesting
- 레벨 16: 게임 밸런스 Level 16: Game Balance
- 레벨 17: 유저 인터페이스 Level 17: User Interfaces
- 레벨 18: 마지막 반복 Level 18: The Final Iteration
- 레벨 19: 게임 비평과 분석 Level 19: Game Criticism and Analysis
- 레벨 20: 강의 종합 그리고 다음을 향해 Level 20: Course Summary and Next Steps
게임 디자인의 개념: 강좌 개요
저자: 이안 슈라이버
교재
이 강의에는 필수교재가 하나, 권장교재가 둘 있습니다.
필수교재는 브렌다 브래스웨이트와 이안 슈라이버가 쓴 "Challenges for Game Designers"(게임 디자이너의 도전)입니다. 이 책은 게임 디자인의 실전과 이론 양면 모두의 기본적인 정보를 다수 다루고 있습니다. 이 강의는 이 책을 중심으로 다루면서 나머지는 온라인 상에서 볼 수 있는 자료들로 보충할 겁니다. 예, 제가 책의 저자 중 한 명입니다. 브렌다와 이 책을 쓴 이유가 저희 교실에서 쓸 교재가 필요했기 때문입니다. 당시에는 그런 게 없었고, 그래서 직접 만들었죠.
권장교재:
"만화의 이해", 스콧 맥클라우드 저. 만화에 대한 책이긴 하지만, 책에 담긴 많은 교훈이 게임 디자인과 다른 형태의 예술에도 적용될 수 있습니다. 게다가 책 자체도 만화책이라 읽기도 재밌구요.
"라프 코스터의 재미이론", 라프 코스터 저. 게임 디자인과 교육 간의 유사성, 몰입의 개념에 대해 좋은 논의를 보여줍니다. 절반은 글이고, 절반은 만화이고 흐름도 좋아 하루이틀 안에 다 읽을 수 있습니다.
강의 설명
실전적인 게임 만들기 과정과 함께 게임 디자인 분야에 대해 이론적이고 개념적인 이해를 제공합니다. 이 강의가 다루는 화제에는 반복, 민첩한 프로토타이핑, 메커닉, 역학, 몰입 이론, 재미의 본질, 게임 밸런스, 유저 인터페이스 디자인이 있습니다. 주로 디지털이 아닌 게임에 집중합니다.
강의 목표
우리는 이 강의에서 게임과 게임 디자인을 논할 겁니다. 게임의 구성요소가 무엇인지 밝히고, 디자인이 게임의 어떤 부분에 영향을 받는지 알아볼 겁니다. 또 게임을 디자인하는 여러 방법과 프로토타이핑의 과정과 예시, 디자인 후의 플레이테스팅과 밸런스 맞추기도 배울 겁니다.
기대하는 학습결과
이 강의가 끝나면, 여러분은 조금이나마 게임 업계에서 받아들여지는 이론적 토대에 친숙해질 겁니다. 또한 여러분만의 게임 디자인을 시작하는 일과 다른 사람의 게임을 비평적으로 분석하는 데도 익숙해질 겁니다.
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